破舊昏暗的實驗室,一個男青年,被戴上了頭戴式傳感器。
隨著兩滴藥水滴入眼睛,他便進入了一個精神虛擬時空。
作為虛擬世界測試志愿者,他是自愿坐到椅子上的。
但是能不能醒來,就說不準了。
再次睜開眼睛,他變成了“她”。
鏡子的反光中,那個潦草但干凈的少年已經不在,取而代之的,是一張女性的臉。
他(她)抓起屬于自己的鑰匙,開門進入七號房間,卻來到了一列疾馳的火車上。
每一節車廂,都有個倒計時的秒表。
倒計時結束,車廂都會以不同的方式毀滅,而他(她)要做的,就是不斷生存下去。
刺激嗎?
新穎嗎?
別懷疑,這氣質冷峻,有點像韓劇,又帶點美劇高概念的新作,是正兒八經的國產劇——
今日上線的《在人間》。
剛剛開播2小時,就沖上了熱度榜第一,并鎖住飆升榜第一。
國劇里,這樣講故事的,并不多。
尤其,將科幻、懸疑、多重人格;密室、囚禁、奇幻空間;愛情、哲學、賽博朋克;意識、無限、虛擬世界等等元素,全部塞到一部僅有8集篇幅的短劇中的,更是少之又少。
開年后,各種類型的國劇爭先上演,但氣質最為獨特的,迄今為止,皮哥還真就只看到這部《在人間》。
到底是一部怎樣的劇,能把一個人與自己不同人格的故事,講得懸念迭起,反轉十足?
又到底是一個怎樣的故事,能連接科幻與哲學,解構自我與超我,從一個網約車司機的視角出發,觸及當代年輕人最為敏感的那一縷神經?
刷完3集,有點燒腦,又有點驚喜。
今年國產劇的天,或許因為這部劇,要變了!
01、三個空間,四大謎題,給我看成精神病了?
雖然十分高概念,但《在人間》的故事開場,卻十足接地氣。
徐天(尹昉 飾),網約車司機,AKA賈小朵舔狗。
他是專職開順風車的,兼職,是找一個名叫賈小朵(趙麗穎 飾)的女孩,談戀愛。
每個固定的時間,賈小朵都會打他的網約車。
見到的第一次,徐天就愛上了這個姑娘,后來甚至發展到病態。
從他們見面的第十次開始,徐天就用攝像頭,錄下了賈小朵乘車的每個瞬間,沒事兒就拿出來回味觀看。
這天,賈小朵第17次打車。
不想意外發生,他偷錄的事敗露。
兩人還沒掰扯清楚,賈小朵的前男友王陽名(張一山 飾),就出現了。
這個戴著頭盔的暴躁狂,不僅撞了徐天的車,還暴揍了他一頓。
可賈小朵卻顯得很淡定,還獎勵給徐天一個香吻。
徐天也搞不清楚狀況,于是準備用賈小朵的身份,參加一次虛擬空間測試。
這,才有了我們開頭的那一幕。
這些事情,都是真實發生的,那個吻,那頓揍,歷歷在目,也是《在人間》中,出現的第一個空間,真實世界。
隨著藥水入眼,徐天變身賈小朵,進入了虛擬的精神空間。
這個空間,更像是一次密室逃脫的游戲。
進入虛擬空間后,徐天打開房門,進入了一輛疾馳在山間的列車。
每個車廂,都有一個怪人。
而他手中,也出現了每一列車廂中,自己要完成的任務卡。
第一節車廂里,他碰到了因為被母親遺棄,不斷給母親寫信,甚至精神有點失常的虞旦(董子健 飾)。
虞旦在苦苦尋找母親的回信,可一無所獲。
還是徐天靈機一動,問出了母親的信息,自己偷偷給他寫了封回信。
可在時間倒計時完成前,虞旦不愿意離開車廂,最終隨同列車一起,墜入山崖。
第二節車廂中,是患有容貌焦慮癥,將自己封閉在屋子里的女孩柳條兒(孫千 飾)。
從柳條兒口中得知,他們所處的房間,正是現實世界,賈小朵的房屋。
甚至在列車里,柳條兒還點了一份可樂外賣。
對話中,徐天沒有得到任何有用的信息,他只能在倒計時結束前,前往第三節車廂。
而此刻,列車已經行駛到了巨大的湖面上。
車廂外,徐天看著柳條兒跳進湖中,隨同車廂一起,被湖水吞沒……
就這樣,一關又一關,徐天不知道這些關卡任務的意義在哪里,這些人代表著什么。
時間到后,他被喚醒,腦子里關于虛擬空間的記憶,卻揮之不去。
后面的事,就更奇怪了。
虛擬空間的測試,仿佛讓徐天進入了某種平行空間。
因為他醒來后,賈小朵的前男友王陽名找上門,聲稱賈小朵是精神病,并將他帶入了一個名叫“錦瑟互娛”的密室游戲廳。
而賈小朵,早已等在那里。
為了了解清楚事情的來龍去脈,徐天和王陽名開始穿戴上攀巖設備,往一座高高的巖石上攀登。
一邊攀登,一邊說話,可徐天往下一看,地面早已不在,巖石高聳入云,一不留神就可能失足摔死。
這,到底是現實,還是虛擬?
到底是真實存在的,還是所謂的夢中夢?
我們也不知道,只知道三人攀巖時發生意外,因為繩子配重問題,賈小朵果斷割掉了王陽明的攀登繩,前男友就此領了盒飯。
真實和虛擬開始交疊,徐天的腦子,也開始模糊不清。
可奇怪的事情,依舊沒有停止。
看到沒,三個空間,概念設定頗有點《盜夢空間》的意思。
而更吸引人的,是通過這三個空間,帶出來的四個,無法解釋的謎題。
第一個,誰,才是精神???
出場的三個主要人物,都在真實空間,拿到了自己的“精神病歷”。
王陽名的,是撞車的時候,自己拿出來的。
賈小朵的,是王陽名說服徐天去密室逃脫的時候提供的。
而徐天的,則是與賈小朵攀巖之后,出現在自己車里的。
這三個人,必有一個是精神病,可到底誰,才是真正精神有問題的那一個?
第二個,賈小朵存在嗎?
可以確定,賈小朵這個人物,像一種媒介。
她的身份,隨著徐天狀態的變化而變化。
甚至于,王陽名在她的描述中,都成了密室NPC。
那么,徐天喜歡的這個姑娘,到底是不是自己臆想出來的。
如果不是,為什么她開順風車錄的視頻,在二次尋找的時候,卻全部丟失了?
如果賈小朵沒有真身,那反復出現的這個姑娘,又是誰?
第三個,列車考驗,意欲何為?
看完虛擬空間測試,相信大家跟皮哥一樣,云山霧繞,摸不著頭腦。
三節車廂里的三個人,各自代表著什么?
徐天進入車廂后,其實并沒有完成任務。
他只是走走過場,詢問幾個無關痛癢的問題,然后根據時間,躲避列車脫鉤的災難。
這樣毫無難度的考驗,意義在哪里?
第四個,空間測試,還是精神控制?
周一圍飾演的石一本,是個十分神秘的角色。
他像個催眠師,卻也像個,大反派。
他誘導徐天進入虛擬空間測試,并適時將他喚醒。
測試后,徐天的世界觀開始發生混亂,以至于持刀進入實驗室,強烈要求再測一次。
顯然,測試對他精神的影響很大。
那么,石一本到底是借助測試,達成某種目的,還是徐天本就是精神病人,需要測試這種特殊的方式治療?
四個謎題,一個比一個深奧,小坑還沒填,大坑接著挖,有種智商被碾壓的快感。
皮哥預感,這部劇,后面的故事將更加精彩。
只有8集,值得慢慢等。
02、趙麗穎令觀眾入坑,尹昉穩,張一山癲,我卻被這露臉女配吸引
上一次看多重人格演的這么好的,還是萬茜。
在85花里,趙麗穎或許真的是靠演技打天下的那個。
《在人間》的火,不光因為設定和故事的高概念,演員的表演,也十分出色。
雖然沒有了各種火爆劇集中,頻繁抬轎子的老戲骨,但這幾位中生代演員,很好演出了高概念哲思劇的感覺。
先說女主趙麗穎。
與她之前所有的角色都不太相同,《在人間》里的賈小朵,如果用一個概括,那就是獨特。
劇中,賈小朵最難塑造,因為她不僅要演出其作為獨立個體的鮮明個性,更要在人格切換的瞬間展現出截然不同的氣質。
不得不說,趙麗穎的演技值得稱贊,而導演徐兵,也很會拍這種戲。
這次,趙麗穎的眼神里,充滿了故事感。
很多場景中,她只要一個回眸,眼神里就有很多說不清道不明的內容,在大特寫鏡頭下,絲毫不漏切。
雨景戲中,雨簾嘩啦啦地落下,賈小朵突然仰起頭,眼神里藏著千言萬語,嘴角那抹似笑非笑的弧度瞬間把氛圍感拉滿。
這一刻的賈小朵,既有著女性的柔美,又帶著一種令人不寒而栗的神秘感。
當尹昉飾演的徐天進入虛擬世界,以賈小朵的身份出現時,趙麗穎需要用女性的身體演出男性的內在。
從睜開眼睛時的錯愕,到確認自己變成女人后的驚喜,那個表情變化的過程,十分微妙。
給觀眾的感覺,就是趙麗穎,被尹昉“上身了”。
她的語氣、神態、甚至是說話的方式都發生了不夸張,但足夠觀眾感知的改變,真的就像是身體里住著一個男人。
而在汽車戲份,尤其跟尹昉的對戲中,她舉手投足的冷漠感和神秘感,又很好隱藏了“賈小朵”的真實身份,讓觀眾也摸不著頭腦。
趙麗穎成,這部劇就成了一般,更何況,后面還有尹昉。
作為徐兵導演的老搭檔,尹昉這次算是挑大梁,飾演身陷七重人格分裂的徐天。
當然,這個表演難度雖不及《分裂》里的一美,但那種時而冷靜,時而癲狂,時而懷疑人生的狀態,依舊需要強大的表演實力支撐。
他需要在主人格的狀態下保持某種“正常”,同時又要暗示觀眾這個角色內在的復雜性和矛盾感。
開場的偷拍,尹昉將徐天的羞澀、緊張和內心的小算盤演得極為真實。
他不是那種傳統意義上的“渣男”,更像是一個被孤獨困擾、渴望愛情卻又不知如何表達的普通人。
這種角色設計本身就充滿矛盾,而尹昉通過細膩的表演,呈現了這種矛盾。
在王陽名墜崖的場面中,尹昉那種面對生死抉擇時的恐懼、對現實和虛擬的矛盾,以及對未知命運的迷茫,演的入木三分,讓人身臨其境。
從《少年的你》到《新世界》,再到這部《在人間》,尹昉正在慢慢成長。
成為挑大梁的演員,似乎指日可待了。
很久沒有在小熒幕看到張一山,這次看到,還真有點驚喜。
時隔多年,再次挑戰人格分裂題材,張一山的表現令人眼前一亮。
他飾演的王陽名是徐天體內代表暴戾和沖動的人格,但這個角色卻有著令人意外的哲學深度。
光頭,騎個摩托,一嘴京腔,動不動就上來動手……王陽名本身的特質就是一個“癲”字。
既有著痞帥的調調,又帶著一種看透世事的通透感。
前一秒還開著玩笑玩世不恭,下一秒眼神凌厲地質疑現實陳述,種反差被他拿捏得恰到好處。
不過,皮哥最中意的,還是目前車廂里客串NPC柳條兒的孫千。
雖然戲份不多,但孫千飾演的柳條兒,形象生動且深刻。
她需要演出一個嚴重廣場恐懼癥患者的內心世界,這種角色對演員的內在感受力要求極高。
當柳條兒走出車廂,驚恐地望著想要離開的賈小朵時,孫千用眼神直觀地傳遞出了人物內心的崩潰。
那種對被拋棄的恐懼、對孤獨的不安,都在她的表情中得到了真實的呈現。
而最后的縱身一躍更是全劇的高光時刻之一。
孫千用這個決絕的動作,將柳條兒內心的絕望和解脫完美融合。
雖然只是驚鴻一瞥,卻演得讓人難忘。
另外,劇中還有很多戲骨演員,他們的形象,都足夠吸引人。
比如“加錢居士”周一圍,從溫和的測試者,演到了凌厲的變臉大師。
比如董子健,飾演名叫虞旦的孤兒,將狂躁和沉靜完美融合在一起。
再比如葛錚的鐵林,一個眼神讓人破防……
皮哥相信,之后還會有更多演員出場,畢竟才僅僅3集。
沒有表演實力的演員,撐不起《在人間》這樣的戲。
而一場演技的觀賞盛宴,可能才剛剛開始。
03、題材創意夠絕,三大“殺招”注定火遍全國
趙麗穎今年新片和新劇不少,但《在人間》這部,還真跟其他的劇,完全不同。
看完三集,皮哥有發現,這部劇有三個特色。
這三個特點,超出大家對“國劇”的普遍認知,不僅接軌歐美氣質,而且鶴立于國產劇之外。
第一個特色,是最大膽的題材融合實驗。
《在人間》最令人震撼的,是它在題材融合上的大膽嘗試。
多重人格、虛擬空間、輕科幻、重懸疑,賽博朋克、意識流、無限流……這些在國產劇中極為罕見的元素被巧妙地融合在一起。
以往國劇中,這些元素能出現一到兩個,能說清三個以上,已經是好劇了。
但《在人間》卻用這么多元素,創造出了一個前所未見的敘事空間。
更難能可貴的是,《在人間》并不是簡單的元素堆砌,而是一次有機的融合。
多重人格的設定為故事提供了心理學基礎,虛擬空間為視覺呈現提供了科幻載體,而無限流的設計則讓每一集都有獨特的主題和看點。
根據預告及后面的故事,我們可以預知,這所有的元素,都是為了更好地探討現代都市人的心理困境。
每個副人格都代表著一種被壓抑的情感或創傷,虛擬空間中的每一個場景都映射著現實生活中的某種困境。
這種設計讓劇集既有娛樂性,又有深刻的現實意義。
對于那些厭倦了傳統劇情套路的觀眾來說,《在人間》提供了一種全新的觀劇體驗。
你永遠不知道下一集會出現什么樣的反轉,永遠不知道哪個角色會突然展現出不同的面貌。
這種不確定性,才是《在人間》的魅力所在。
第二個特色,是視覺奇觀與心理深度的完美融合。
《在人間》在視覺呈現上可謂下足了功夫。
賽博朋克的都市夜景、霓虹閃爍的地鐵隧道、旋轉變幻的棱鏡房間,每一幀畫面都堪比電影級別的制作水準。
但這部劇的聰明之處在于,它沒有為了視覺效果而犧牲內容深度。
相反,每一個視覺元素都承載著深刻的心理學意義。
比如那個象征希望與絕望的巨大朝陽,比如賈小朵與徐天在疾馳公交車上的擁抱起舞……
這些看似超現實的畫面,實際上都是人物內心世界的外化表達。
色彩的運用更是精妙。
賈小朵的暖黃治愈域代表著溫暖和希望,鐵林的猩紅暴力場象征著憤怒和破壞,治療師的冷藍壓抑空間則暗示著理性和控制。
通過色彩的變化,觀眾能夠直觀地感受到不同人格之間的情感沖突。
這種將心理狀態視覺化的處理方式,讓《在人間》成為了一部真正意義上的“沉浸式”作品。
觀眾不僅是在看故事,更像是在體驗一場心理冒險。
第三個特色,是其直擊痛點的治愈內核。
雖然《在人間》有著科幻奇幻的外殼,但它的內核其實是極其現實的。
劇中徐天體內的七個人格,分別代表著現代都市人面臨的不同心理困境:職場焦慮、原生家庭創傷、社交恐懼、容貌焦慮、情感缺失等等。
這些問題對于生活在快節奏都市中的年輕人來說,都不陌生。
誰沒有在深夜emo時想過“重啟人生”?誰沒有在巨大壓力下感到過人格分裂般的痛苦?
《在人間》巧妙地將這些普遍存在的心理問題具象化,讓觀眾在觀劇的過程中找到共鳴。
更重要的是,這部劇不僅僅是在展現問題,更是在探索解決之道。
當所有人格在玻璃迷宮中和解相擁時,徐天終于明白,治愈不是消滅異己,而是讓每個自我共生。
這種對于自我接納和內在和解的探討,為迷茫中的都市人提供了一種思路。
我們都是有缺陷的人,但正是這些缺陷構成了完整的自我。
學會與自己的不完美和解,或許就是通往真正“人間”的路徑。
這也是劇名《在人間》的主題。
看這部劇,讓皮哥想起曾經讀過的《天才在左瘋子在右》。
每個人都是精神病,只不過,看我們在生活中如何自處。
在都市人精神壓力越來越大,心理問題越來越多的當下,《在人間》,在用力剖析,在用力探索,也在用力呈現。
期待后面的劇集,也期待,我們每個人與自己和解的那一天。