這個周末我去萬達影院觀看了《人生開門紅》，這是導演易小星的最新作品。

作為一部聚焦網絡直播行業亂象的現實題材電影，若以滿分10分評判，我認為這部影片至少可達6.5分。

誠然，影片存在一些不足之處。不難看出，導演易小星借鑒韓國社會現實題材影片的尺度和鏡頭語言風格，來試圖直擊社會現象、呈現社會問題。然而，或許受限于眾所周知的因素，許多鏡頭在處理上顯得刻意而拘謹，對社會問題的挖掘未能深入肌理，一些想要表達的內容也沒能深刻地傳遞出來。

能感受出來，易小星在拍這部電影時，處在一種自我擰巴的狀態。對于這位從視頻網站時代走來的鬼才導演，這樣的擰巴，不僅僅讓自己不好受，也一定程度上影響了觀影體驗--有至少三五個鏡頭，我不知道該哭還是該笑。

不過，即便存在這些問題，我還是推薦大家走進影院觀看這部電影。在五一檔乃至春節檔之后的國產片中，這是一部可以在矮子里拔高個的佳作。

電影還在上映，就先不聊劇情細節了。

關于這部電影，我最喜歡的倒不是直播帶貨這個有趣的題材，而是立意和結構。

那種“無人不困于網，眾生皆溺于情”的眾生相刻畫，像極了金庸《天龍八部》“無人不冤，有情皆孽” 的哲學內核，這是易小星的高明之處。

影片雖然以直播帶貨為切入點，卻超越行業表層描摹，將鏡頭對準被流量巨網籠罩的眾生。主人公及其身邊人--假女友、叛逆女兒、退休母親、甚至邊緣配角，皆被編織進同一張數字化生存網絡。女兒從崇拜網紅到目睹行業虛偽的認知顛覆，母親從遠離直播到沉迷“蔡國慶式”虛假主播的情感投射，小配角男友從正義揭露者淪為流量囚徒的身份反轉，每個角色都在“直播--沉迷--反噬” 的閉環中完成命運蛻變，或者繼續深陷其中而不自知。

甚至，主人公最后救贖后，仍然回到了這張網中--繼續擔任助農網紅。

這種環環相扣的敘事結構，恰似《天龍八部》中四大惡人、少林寺高僧、喬峰和慕容復父親等等交織又彼此映照，讓個體悲劇升華為時代寓言。

作為浸淫影視多年的創作者，易小星在本片中展現出深厚的類型片功底。從早期短片對黑色幽默的稔熟運用，到如今對現實題材的類型化改造，他始終擅長將多元影視語言熔于一爐，盡管這種融合有明顯的斧鑿痕跡。

導演以草蛇灰線的伏筆藝術，在細節處埋下命運的注腳：女兒戴著耳機看直播、母親床頭堆疊的“假藥”包裝盒、反派大佬對公關總監的打壓，這些看似零散的符號，最終在結局處匯聚成網，揭示出每個人既是捕獵者也是獵物的生存真相。

當揭露者用傷疤換取流量，鏡頭冷靜地呈現著數字化時代的集體迷失--這張網既非他人編織，正是每個網民指尖點擊所共同構筑的幻象之牢，沒有哪個人是無辜的!

影片結尾的幾重反轉尤其精彩(不喜歡的人當然認為是畫蛇添足了)，像樂樂男友作為“正義使者”的最終的墮落，都在訴說著流量社會的生存悖論--你反抗的或許正是你依賴的，你憎惡的往往正是你成為的。

如果這部電影有續集或者外傳，我建議以樂樂男友為主視覺進行展開。這種對人性灰度的精準捕捉，讓影片超越了簡單的行業批判，恍惚間差點讓人以為易小星達到了奉俊昊導演的藝術高度。

與另外一部同題材影片相比，《人生開門紅》的高明之處在于拒絕說教，選擇用結構本身傳遞思想。當每個角色的命運線在直播間交織，觀眾會突然意識到：我們每個人都曾在某個時刻成為網中人——或者是沉迷于主播的話術，或是困守于數據的繭房，或是不自覺地參與著流量的狂歡。

就像近期刷屏的熱門事件“走路要保持安全距離”一樣，無數網友都在謾罵青島法官的不公，卻忽視了事情本來的真相。直到2025年5月11日上午新華社和央視等主流媒體發出現場監管視頻，網友又一個個自責“咱怎么沒搞清事實就亂加指責”。

嗯，再次說明。很多時候，不管是電影還是現實世界，這個所謂“兇手”和“大反派”，其實就是屏幕前的你和我。

簡單聊了幾個電影相關維度后，我們回到直播帶貨本身。

作為長期研究直播帶貨產業發展的從業者，談到直播帶貨行業，我們首先要明確，它的價值和貢獻遠遠大于問題與缺陷，這是討論直播帶貨一切問題的基礎。

在這個基礎之上，直播帶貨這幾年的發展確實暴露出諸多問題。

甚至，現實中的這些問題比電影呈現的更令人震驚、觸目驚心。電影僅僅揭開了網絡直播和直播帶貨亂象的冰山一角，卻已足夠引人警醒與反思，導演也較好地捕捉到了行業內存在的一些問題。

比如，電影中有個設定：王耀慶飾演的大反派秦天龍這個角色，開豪車、住豪宅，家財萬貫，還被譽為 “網絡直播教父”。但在其光鮮外表背后，隱藏著欺騙老百姓血汗錢、對網絡主播進行PUA的真相。在真實的互聯網行業，像秦天龍這樣的角色一點都不罕見，甚至有些不法分子作惡更大。

那句“假的永遠是假的” 的怒吼，既是電影臺詞，也是對現實世界中行業亂象的血淚控訴。當直播從“讓世界變小”的便民工具淪為 “造假溫床”，損害的不僅是消費者的信任，更是整個行業的未來。

同時，電影也展現了行業自愈的可能性。從平臺對違規賬號采取封禁的雷霆手段，到不法企業家的被捕入獄，再到個體憑借誠信經營重獲尊嚴，這條救贖之路揭示了一個樸素真理：任何行業的長遠發展，都離不開 “法治兜底、道德護航、人心向善”這三重保障。

而這，也是易小星留給觀眾的一點點善意吧。

作為一名觀眾，相比電影里“樂樂之死”的意難平，真正讓人意難平的是--現在的電影市場真TMD糟糕透了。

截止2025年5月11日，電影《人生開門紅》累計票房也沒有突破1億，遠遠不及市場預期。這樣的成績，也遠遠不及導演的上一部《人生路不熟》(總票房11.84億)。

這兩部電影，我都在影院看過，論制作質量和娛樂圈，二者不相上下，且都在五一檔。但僅僅相差兩年，在市場層面卻遭遇了冰火兩重天。

這當然不是易小星的問題，這個檔期其他幾部電影，除重映版的《幽靈公主》以外，其他包括《水餃皇后》、《獵金·游戲》、《大風殺》、《蒼茫的天涯是我的愛》等也都遠遠不及預期，它們的觀眾評分和市場表現也完全不掛鉤。

甚至像《水餃皇后》，一開始的預期是對標賈玲的《熱浪滾燙》，現在票房才2億多，給出品方帶來的虧損可想而知。

《人生開門紅》這部電影我是在周末看的，確實人很少，看完后想起來馮小剛的一句經典臺詞：“我做什么生意，都不會做電影生意!星期天電影院一個人都沒有。”

春節期間，我們都以為《哪吒2》會在票房層面激活中國電影市場，會帶動更多人走進電影院?，F在我們都冷靜下來認識到，今年的電影市場，如果不論《哪吒2》，那么將會是自有貓眼統計以來(不算XX那三年)，票房表現最差的一年。

從整個大盤來看，自從三月份以來，工作日一兩千萬、周末不破億反而成為了新常態。這樣的電影市場健康嗎?這合理嗎?這正常嗎?

須知，現在我們有一批“不垃圾”的電影，有一批“不垃圾”的觀眾，但離奇的是最終卻共同塑造了垃圾的市場。這一切，該如何破?